Pioneras. Mujeres artistas de la vanguardia rusa
A comienzos del siglo XX, se fraguó un renacimiento cultural sin precedentes en el Imperio Ruso. La vida artística se llenó de exposiciones y exaltados manifiestos que combinaban influencias de corrientes vanguardistas extranjeras con aspectos genuinos de la cultura rusa. Este acontecimiento excepcional tuvo además una característica que lo diferenció del resto de los movimientos artísticos de la época: la conocida como vanguardia rusa contó con una participación femenina no solo muy numerosa, sino también extremadamente activa y relevante.
Dalí atómico
Cuando Dalí pinta Leda atómica, se encuentra al final de un proceso de cambio iniciado en los años 40. La inspiración que la ciencia brinda al artista llega a su máxima expresión cuando decide aplicar patrones científicos en la composición de sus obras. Dicha pintura es un ejemplo excelente de ello: en ella, todo flota, todo se halla en suspensión, igual que las partículas subatómicas en el interior de un átomo. Asimismo, la física nuclear está en la base inicial de su transformación artística. Leda atómica supone el inicio de su período místico-nuclear, en el que combina sus sentimientos religiosos con los avances relacionados con la fisión y la fusión nuclear.
Fernand Léger y la vida moderna
El objetivo de la exposición es mostrar el estilo visual único de Léger, que dio vida a la intensa experiencia y energía de la metrópolis parisina en los primeros años del siglo xx. Asímismo, la muestra presenta a Léger como un artista comprometido políticamente, con una creencia inquebrantable en la función social del arte para todo el mundo. La exposición refleja la vivacidad de la era moderna, así como las colaboraciones de Léger con cineastas y arquitectos como Le Corbusier y Charlotte Perriand. Exposición comisariada por Darren Pih, conservador de exposiciones y Laura Bruni, asistente de conservación, Tate Liverpool.
Una mirada atrás: Giorgio Morandi y los maestros antiguos
El trabajo de Giorgio Morandi , uno de los pintores de naturalezas muertas más innovadores del siglo XX, no resulta fácil de clasificar. Sus enigmáticas composiciones de botellas, floreros y cajas continúan seduciendo a los espectadores con su aparente sencillez y su impresión subjetiva de irrealidad.
Tetsuya Ishida Autorretrato de otro
La obra del artista japonés Tetsuya Ishida pone rostro a la experiencia del sujeto contemporáneo, indagando en la incertidumbre y la desolación de la sociedad japonesa radicalmente alterada por el desarrollo tecnológico y por las sucesivas crisis que han afectado a la economía y a la política a escala planetaria.
Olga Picasso
El Museo Picasso Málaga presenta la figura y la historia de Olga Khokhlova, primera esposa de Pablo Picasso, en la muestra con la que inaugura su programa expositivo del 2019, Olga Picasso.
Balthus
El Museo Nacional Thyssen-Bornemisza presenta una exposición retrospectiva del artista francés Balthasar Klossowski de Rola, conocido como Balthus, organizada conjuntamente con la Fondation Beyeler en Riehen/Basilea y con el generoso apoyo de la familia del pintor.
H. C. Westermann. Volver a casa
El norteamericano Horace Clifford Westermann armó una escultura propia y característica, generalmente realizada en madera con artes de ebanista virtuoso, aunque también trabajó con extraordinaria precisión otros materiales y técnicas, como el metal, el vidrio o el esmaltado.
Doña Francisquita, una mujer de zarzuela
El Museo Nacional Thyssen-Bornemisza y el Teatro de la Zarzuela presentan Doña Francisquita, una mujer de zarzuela, una visión retrospectiva de esta comedia lírica y su influencia en la cultura española, coincidiendo con una nueva producción de la obra en el teatro madrileño.
El Corte Inglés de Preciados inaugura “Un lugar inventado” como anticipo de ARCOmadrid
“Un lugar inventado” es una propuesta sobre la geometría, forma y colores, líneas y planos que invitan a la reflexión sobre la poética el espacio. Las intervenciones artísticas que se presentan en los escaparates del centro de Preciados en Madrid, pertenecen a autores de la talla de Waldo Balart, Mónika Buch, José María Cruz Novillo, Sabine Finkenauer, Beatriz Olano y César Paternosto.
Toulouse-Lautrec y el espíritu de Montmartre
A través de pinturas, dibujos, carteles e ilustraciones, “Toulouse-Lautrec y el espíritu de Montmartre” muestra la producción del artista en sintonía con la de sus artistas contemporáneos en el París de finales del siglo XIX.
Entre la figuración y la abstracción, la acción
El Centro Andaluz de Arte Contemporáneo presenta la exposición “Entre la figuración y la abstracción, la acción”, en la que participan unos 40 artistas con obras pertenecientes a su colección permanente de diversas disciplinas y épocas.
De Chagall a Malévich: el arte en revolución
En el transcurso del siglo XIX al XX, los artistas rusos, revolucionarios antes de la revolución, rompieron con los moldes establecidos y se adelantaron a la modernidad de un modo nunca visto antes en su país.
